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메타버스 개척자들에게 영감을 주는 가상 세계 작품

메타버스에 관해서는 우리 모두가 같은 참조를 하는 것 같습니다.


닐 스티븐슨의 스노우 크래시, 레디 플레이어 원의 오아시스, 마이너리티 리포트의 시각적으로 눈에 띄는(그러나 육체적으로 피곤한) 제스처 기반 사용자 인터페이스.


매트릭스, 소드 아트 온라인, 얼터드 카본, 스타트렉의 홀로덱, 스타워즈의 홀로그램 등 말입니다.


메타버스의 잠재력을 보여주지만 그에 합당한 인정을 받지 못한 다양한 작품이 있습니다.


기술적인 영감을 찾고 있든 단순히 볼 다른 시리즈를 찾고 있든 상관없이 메타버스에 대한 통찰력과 영감을 주는 가상 세계 관련 작품을 소개하고자 합니다.


썸머 워즈 (2009)


썸머 워즈(Summer Wars)는 2009년 일본의SF 코미디 애니메이션, 가까운 미래의 일본을 배경으로 메타버스와 현실 세계, 시스템이 불안정해지면 발생할 삶의 결과를 그렸습니다.


거대한 컴퓨터 시뮬레이션 가상 현실 세계 OZ의 수학 천재이자 시간제 사회자인 코이소 켄지. 사람들은 오락을 위해 OZ를 사용하지만 관료주의는 온라인 세계에서도 발생합니다. 따라서 ‘러브 머신’이라는 인공 지능 프로그램이 OZ의 시스템을 해킹하면서 일본 전역에 혼돈이 발생합니다. 신호등은 몇 시간 동안 빨간색으로 유지되는 반면 일부 교차로는 모든 방향의 신호등이 녹색으로 켜집니다. 온라인 채팅이 불가능해지고, 전기 장치를 사용할 수 없게 됩니다. 결국 러브머신은 일본에 잠수함 미사일을 발사할 계획까지 세웠습니다.


영화는 켄지와 러브 머신의 두뇌 싸움에 초점을 맞추는 동안, 사회가 작동하는 방식이 시스템이 공격당할 경우 어떤 혼란이 일어날지를 보여줌으로써 메타버스가 실행되는 세계가 어떻게 보일지를 생생하게 묘사합니다.


알함브라 궁전의 추억 (2018)


알함브라 궁전의 추억은 2018년 대한민국 TV 시리즈입니다. 스페인(그리고 이후 에피소드에서는 한국)을 배경으로 하는 이 시리즈는 혁신적인 증강 현실 게임의 수수께끼 같은 제작자를 찾는 투자 회사 CEO에 중점을 둡니다. 그는 스페인에서 호스텔을 운영하는 한 여성을 만나고, 두 사람은 알함브라 궁전의 이야기에서 영감을 받은 일련의 미스터리한 사건에 얽히게 됩니다.


알함브라 궁전의 추억은 등장인물이 시간과 공간을 넘나드는 한국의 전통 드라마와 달리 평범한 현대 생활에 첨단 기술을 더해 스릴 넘치는 중세 이야기를 선보였습니다.


야심찬 시리즈는 원래 포켓몬고에서 영감을 받았으며 도시 규모의 AR 게임의 잠재력을 보여줍니다. CGI를 미션, 레벨업, 동맹과 같은 기본적인 게임 개념으로 제한함으로써 시리즈 제작자인 송재정 작가는 몰입형 AR이라는 매체를 초보자도 이해할 수 있는 방식으로 소개합니다. 앞으로 그녀는 더욱 발전된 게임 규칙으로 프로젝트를 만들고 싶다고 밝혔습니다.


전뇌 코일 (2007)


전뇌 코일은 반 몰입형 증강 현실(AR) 기술이 주류에 진입하기 시작한 2026년을 배경으로 하는 일본의 공상 과학 애니메이션 TV 시리즈입니다. 이 시리즈는 도시 전체의 가상 인프라가 새롭게 부상하는 AR 개발의 온상인 가상의 도시 ‘다이코쿠’에서 진행됩니다. 다양한 불법 소프트웨어 도구, 기술 및 가상 애완 동물을 사용하여 디지털 풍경을 조작하는 반 현실, 반 인터넷 도시의 미스터리를 풀기 위해 AR 안경을 사용하는 어린이 그룹을 따릅니다.


이 쇼는 규칙과 다이코쿠 시민들이 어떻게 상호 작용할 것으로 예상하는지 모두에서 세계 기술의 범위를 개발하는 데 시간이 걸립니다.


아이들은 "메가네"라고 불리는 인터넷에 연결된 바이저를 통해 가상 세계에 접근합니다. 바이저를 사용하면 실제 현실에 겹쳐진 가상 현실을 볼 수 있습니다. 가상으로 무언가를 시각적으로 확인하기 위해 아이들은 종종 공간 오디오와 함께 작동하는 바이저를 눈에서 들어 올립니다.


이 쇼는 미러 세계와 디지털 트윈의 개념에서 출발합니다. 가상 공간과 실제 공간을 공간적으로 동기화하기 위해 사용자는 물리적 공간의 상태를 가상 인프라에 지속적으로 업로드해야 합니다.


더 큰 개념에서 작은 세부 사항에 이르기까지 기술의 모든 측면이 함께 혼합되어 불과 몇 년 만에 불가능처럼 보였던 믿을 수 없을 정도로 믿을 수 있는 세상을 만듭니다. 미래적이지만 현실에 충분한 기반을 두고 있어 메타버스 업계가 어디로 향하고 있는지를 반영하는 작품입니다.


프리 가이 (2021)


최신 작품인 프리 가이(Free Guy)는 라이언 레이놀즈가 은행원으로 출연한 2021년 미국 공상과학 액션 코미디 영화로, 오픈 월드 비디오에서 자신이 실제로 프리시티 (Free City)게임의 논플레이어 캐릭터(NPC)임을 발견합니다. (Grand Theft Auto와 Cyberpunk 20177이 Fortnite를 만난다고 생각하면 됩니다).


실제 플레이어가 은행을 털려고 시도한 후 논플레이어 캐릭터인 라이언 레이놀즈는 선글라스를 착용하여 헤드업 디스플레이를 통해 플레이어의 관점에서 프리시티 를 마침내 볼 수 있게 합니다.


안경은 임무, 점수, 파워업, 전리품 등을 보여주는 게임 내 증강 현실 사양을 제공합니다. VR로 게임에 액세스할 수 없지만 주인공의 경우 게임은 메타버스로 작동합니다.


우리는 이 영화가 앞으로 몇 년 동안 이러한 스마트 안경에 대한 묘사로 주류 대중 문화에서 크게 언급되는 대열에 합류할 가능성이 있다고 생각합니다.


.hack//Sign (2002)

이미지 출처 .hack//Sign and .hack//Liminality.


소드 아트 온라인의 우수한 전임자인 .hack//Sign(닷핵 사인)은 2002년에 방영된 일본 애니메이션 TV 시리즈입니다. 이 시리즈는 Pluto's Kiss라는 컴퓨터 바이러스가 대규모 인터넷 중단을 일으킨 후의 가상의 2009년을 배경으로 합니다. 네트워크가 복구된 지 2년 후, 최초의 온라인 게임인 World라는 가상 현실 대규모 다중 사용자 온라인 롤플레잉 게임이 출시됩니다.


이 시리즈는 잠에서 깨어나 던전에 있는 자신을 발견한 플레이어에 초점을 맞추고 있지만, 그는 자신이 어디에 있고 어떻게 그곳에 갔는지 궁금해하면서 단기 기억 상실증에 시달립니다. 그가 게임에 갇혀 로그아웃할 수 없다는 것을 알게 되면 상황은 더욱 악화됩니다. 이후 그는 다른 플레이어들과 함께 자신의 비정상적인 상황에 대한 진실을 찾기 위한 탐구에 나섭니다.


.hack//Sign에서 가장 중요한 것은 독립 실행형이 아니라는 것입니다. Project .Hack 프랜차이즈는 소설, 만화, TV 애니메이션 및 OVA를 결합하여 연대순으로뿐만 아니라 동시에 발생하는 캐릭터와 이벤트로 하나의 장대한 서사를 형성합니다. VR 헤드셋 내부와 외부 모두에서 사회의 모든 유형의 사람들이 이벤트의 영향을 받은 방식을 실제로 탐색할 수 있습니다.


발레리안: 천 개의 행성의 도시 (2017)


발레리안: 천 개의 행성의 도시(Valérian et la Cité des mille planètes)는 프랑스 SF 만화 시리즈 발레리안과 로렐라인을 기반으로 한 2017년 영어 및 프랑스어 3D 스페이스 오페라 영화입니다.


흥행은 못했지만 영화는 우리가 메타버스에서 쇼핑하는 방법에 대한 놀라운 묘사를 보여줍니다.


등장인물들은 물건을 살 때 그 물건을 "송신기"에 넣고 그 물건은 공간을 통해 구매자에게로 이동합니다. 쇼핑하는 동안 판매자는 이를 홀로그램으로 보고 두 사람이 상호 작용할 수 있습니다.


수백만 개의 가상 매장에 액세스하기 위해 사막을 수 마일을 걸어야 하는 물류가 현실에 가장 기초한 것은 아니지만 실물보다 더 큰 CGI는 언젠가 우리의 가상 쇼핑이 어떻게 보일 것인지에 대한 매혹적인 시각화를 만듭니다.


어쌔신크리드: 애니머스 (2007-2021)


어쌔신크리드(Assassin's Creed)는파쿠르 및 등반 기술, 핵 앤 슬래시 전투, 사이드 퀘스트, 스텔스 역학으로 유명한 오픈 월드 액션 어드벤처 스텔스 비디오 게임 프랜차이즈입니다. 이 게임은 자유 의지로 평화를 위해 싸우는 암살자들과 질서와 통제를 통해 평화를 갈망하는 기사단 사이의 천년 간의 투쟁을 묘사합니다.


아마도게임에서 가장 간과되는 부분은 조상인 아니무스의 기억을 통해 주인공의 능력 플레이를 설명하는 것입니다. 앱스테르고 인더스트리(Abstergo Industries)가개발하고 결국 상용화한 가상 현실 기계인 애니머스(animus)는 사용자가 대상의 유전적 기억을 읽고 출력물을 외부 스크린에 3차원으로 투영할 수 있도록 합니다.


게임내에서 애니머스는 게임 콘솔로 제공되어 과거에 사람이나 위치가 어떻게 나타났는지에 대한 헤드업 디스플레이를 제공하여 사람이 몇 년 동안 본 적이 없는 사람을 식별할 수 있도록 합니다. 이 오버레이를 통해 애니머스 사용자는 시뮬레이션에서 주의를 돌리지 않고 관련 정보를 모니터링할 수 있습니다.


어드벤처 타임: "Imaginary Resources" (2017)


"Imaginary Resources"는어드벤처 타임 미니시리즈 Islands의 네 번째 파트이자 어드벤처 타임의 여덟 번째 시즌에 있는 23번째 에피소드입니다.


해당에피소드에서 모험가 핀과 제이크는 완전히 전기, 금속 및 기타 인공 자원으로 만들어진 섬을 만나고 가상 현실 포드에 연결된 사람들 그룹을 만납니다. 그들은 현실이 재설계되고 개선된 추상적이고 기하학적인 메타버스인 Better Reality를 플레이합니다.


Better Reality는 플레이어에게 아바타 사용자 정의, 암호 화폐, 아이템 소환 기능, 가상 나이트클럽을 포함하여 탐험할 수 있는 끝없는 세계를 제공합니다.


이에피소드는 평생을 메타버스에서 보내기로 선택한 사람들과 그 이유에 대한 확실한 설명을 제공합니다. 특히 이것이 어린이 쇼라는 점을 고려하면 그들의 Better Reality 에피소드는 메타버스가 공존할때 가상 세계와 물리적 세계가 어떻게 보일지 더 많은 맥락을 제공합니다.


Bratz Fashion Pixiez (2007)


2007년에 개봉된 Bratz: Fashion Pixiez는 Bratz 패션인형 라인을 기반으로 한 미국 컴퓨터 애니메이션 영화입니다. 분홍색과 보라색의 세련된 나비 안경을 쓴 소녀들은 평범한 인간들과 함께 존재하는 놀라운 Pixiez의 세계를 볼 수 있습니다.


마법 기반이라는 사실을 배제하면, 기본적으로 AR 안경을 사용하여 기존 현실 위에 겹쳐진 메타버스에 액세스하는 것입니다.


미적인 풍선껌과 AR Pixie 날개에 대해 생각해보세요! 개성과 영혼이 없는 하드웨어 디자인이 아닌 Y2K 만의 미학적 기술로 광택이 나는 풍선껌을 만들었습니다.


2000년대의 미학적 기술로 광택이 나는 풍선껌을 만들수 있는데 왜 우리는 색상과 개성이 없는 미니멀하고 영혼 없는 하드웨어를 디자인하고 있나요?


Ray-Ban Stories도 이렇게 상징적일 수는 없을 겁니다!

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